Trabajo de Graduación.

Licenciatura en Artes Plásticas Orientación en Grabado y Arte Impreso.

Facultad de Artes UNLP.

Redes gráficas: encuentros, lazos y multiplicidad.

Artistas gráficxs organizadxs en época de redes. 

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Delfina Quiñones.

Diciembre 2020

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Fundamentación inicial

Este trabajo da cuenta de algunas formas de organización de lxs artistas gráficxs en la ciudad de La Plata. A partir del diálogo con diferentes agentes de la escena gráfica local realicé una serie de dispositivos impresos como afiches y una publicación, donde se recopilan y se ponen en relación las experiencias y reflexiones de cada participante a partir de la idea de red.

Para abordar esos modos organizativos, una de las principales nociones que  se buscó problematizar fue la del artista (gráficx) como trabajadorx. En nuestra sociedad no se pone en duda que médicxs, maestrxs o ingenierxs son trabajadores. Sin embargo, nuestro desempeño profesional como artistas no suele ser considerado trabajo. Esto ocurre no solo a nivel discursivo, sino también en la práctica, por ejemplo, al no querer abonar una producción. A su vez, esto se reitera muchas veces incluso al interior del propio colectivx de artistas. Cabe preguntarse, entonces, ¿por qué a nosotrxs mismxs, como artistas, nos cuesta pensarnos desde ese lugar?

Reconocernos como trabajadores implica sabernos sujetxs de derechos laborales, lo que conlleva la necesidad de organizarnos para defenderlos. En Argentina pueden enumerarse una serie de experiencias históricas y otras contemporáneas que se caracterizan por ser organizaciones de carácter gremial. Algunas agrupaciones artísticas que tuvieron lugar en nuestro recorrido histórico nacional son por ejemplo, la Sociedad de Artistas Visuales Argentinos (SAVA), la Asociación de Artistas Visuales de la República Argentina (AAVRA), la Sociedad Argentina de Artistas Plásticxs (SAAP), entre otras. En los últimos años surgieron otras iniciativas que, si bien no adscriben a la idea sindical de gremio, proponen otras formas organizativas como por ejemplo La Unión, una plataforma de discusión sobre los derechos de lxs artistas visuales, y Artistas Visuales Autoconvocades, que se definen como una red autogestionada, colaborativa y horizontal, que nace frente a la emergencia del sector que se acentuó con la pandemia mundial.

A su vez, a lo largo de la historia nacional, se reconocen otros modos de organización entre lxs artistas que, si bien no tuvieron como finalidad sostener reivindicaciones gremiales del sector, tuvieron un fuerte anclaje social y político y buscaron intervenir activamente en su contexto. En particular en el campo de la gráfica Silvia Dolinko (2013) retoma diferentes colectivxs gráficxs nacionales que produjeron en distintas épocas. Entre otros menciona al Club de la Estampa de  Buenos Aires (1965); Arte Gráfico Grupo Buenos Aires (1968-1974) –un colectivo de jóvenes que se vinculaban por su formación común en las escuelas de Bellas Artes–; Grupo Grabas (1971-1978) – contemporáneo a este último–; Grupo Escombros (1988) –una agrupación de arte público y callejero, sus integrantes provenían de diversas disciplinas como plástica, periodismo, diseño y arquitectura–; y el Taller Popular de Serigrafía (2001-2007) –fundado colectivamente como parte de la Asamblea de San Telmo, una de las tantas asambleas populares de los barrios de la ciudad de Buenos Aires de la época–. Estos otros ejemplos de organización colectiva de lxs artistas permiten reconocer la diversidad existente en las formas organizativas que se han impulsado en el campo del arte.

Redes gráficas

De forma particular, para este Trabajo de Graduación resulta relevante recuperar la experiencia de dos proyectos colectivxs gráficxs contemporánexs locales. Por un lado, Presión Festival de Gráfica Contemporánea, que surge en 2013 con el objetivo de fomentar y dar a conocer a los artistas gráficxs de la ciudad para luego, en ediciones subsiguientes, albergar también a productores internacionales. El Festival, de periodicidad anual, constaba de espacios de exposición, ferias gráficas que promovían la comercialización del trabajo de lxs artistas, conversatorios y distintas instancias de formación (Simonovich, 2019). Por otra lado, TRANZA Encuentro Federal de Gráfica, un proyecto que nace en el 2017 y sigue vigente en la actualidad, que pretende convocar a productores gráficxs del país para generar ferias donde dar a conocer y  promover un intercambio federal de la producción gráfica nacional (Simonovich, 2019). Los modos organizativos de estos proyectos pueden ser entendidos a partir del formato de red, definida como una trama sin estructura jerárquica donde todos los nodos están en contacto. Una red pretende impulsar una forma organizativa donde todxs empujen hacia un mismo lado, para potenciarse en un proyecto común. A su vez estas redes generan tramas, que tejen ideas, actos, hechos, en donde lxs artistas buscan hacerse escuchar y accionar colectivamente en el contexto.

En esa línea, como otra referencia relevante para este proyecto, puede mencionarse la Red de Alianzas Gráficas (RAG), «una plataforma comunicativa física-virtual de vinculación, insistencia y resistencia formada por talleres de gráfica manual, de la ciudad de La Plata» (Simonovich, 2018, p.5), impulsada por Juan Simonovich como parte de su Trabajo de Tesis de la Licenciatura en Artes Plásticas (Figura 1). Con la RAG, Simonovich se propuso consolidar alianzas entre productores y trabajadores gráficxs para construir colectivamente estrategias y herramientas que sirvieran para reforzar las relaciones entre ellxs y mejorar las condiciones laborales.